17 septiembre 2009
Y septiembre llegó...
27 julio 2009
Reflexiones de "la pata coja"
- El derecho de no leer un libro.
- El derecho de saltar las páginas.
- El derecho de no terminar un libro.
- El derecho de releer.
- El derecho de leer lo que sea.
- El derecho al Bovaryismo (enfermedad textual transmisible).
- El derecho de leer donde sea.
- El derecho de buscar libros, abrirlos en donde sea y leer un pedazo.
- El derecho de leer en voz alta.
- El derecho de callarse.
- Releer no es repetirse, es ofrecer una prueba siempre nueva de amor infatigable.
- Una lectura bien llevada salva de todo, incluso de uno mismo.
- ¡Lo más importante era que nos leyera todo en voz alta! La confianza que ponía de entrada en nuestro deseo de aprender... El hombre que lee en voz alta nos eleva a la altura del libro. ¡Da realmente de leer!
- La lectura no depende de la organización del tiempo social, es, como el amor, una manera de ser.
- El hombre que lee en viva voz se expone del todo. Si no sabe lo que lee, es ignorante en sus palabras, es una calamidad y eso se nota. (...) Si lee realmente, si pone en ello su saber controlando su placer, si su lectura es un acto de simpatía tanto para el auditorio como para el texto y su autor, si consigue hacer entender la necesidad de escribir despertando nuestras más oscuras necesidades de comprender, entonces los libros se abren de par en par, y la multitud de los que se creían excluídos de la lectura se precipitan detrás de él.
- "El hombre construye casas porque está vivo, pero escribe libros porque se sabe mortal. Habita en bandas porque es gregario, pero lee porque sabe que está solo. La lectura no toma el lugar de nadie más, pero ninguna otra compañía puede remplazarla"
01 julio 2009
GRACIAS
Se acabaron las carreras para no perder el tren en Atocha, se acabó subir las escaleras para ir a 1º de la ESO o a 3º, o cambiar de edificio a todo correr porque los de 2º estarían, seguro, liándola en los pasillos... Se acabaron las correcciones, los exámenes, las fotocopias, la ansiedad de no llegar a terminar el temario y los "hasta luego profe" en los pasillos...
Ha sido un año duro.
Mi año de prácticas en un instituto en el que quince profesores estábamos en la misma situación: el curso, la memoria, la memoria del curso, el señor Inspector visitándonos cada dos por tres y el "hasta que no me vea publicada como APTA no me quedo tranquila"...
Pero ha sido, sin lugar a dudas, un año genial a nivel humano y docente. Las comidas pantagruélicas antes del curso de prácticas, Lucas tirándonos gominolas en las ponencias, las reuniones improvisadas en la sala de profesores, las tostadas de aceite y tomate de Manoli en la cafetería.... y mis niñas, mis compañeras y amigas... ¿qué decir de esos viajes en tren y bus al instituto? ¿cuántas confesiones? ¿cuántos consejos? ¿cuántas risas? Sin duda lo que más voy a echar de menos es volver a pasear por los pasillos del Ies con "mis ángeles" al lado levantando envidias, filias y fobias...
Un apartado especial lo tienen mis alumnos. No voy a realizar una enumeración exhaustiva de la cantidad de mensajes, regalos y abrazos que he podido recibir en estas dos semanas de fin de curso. No quiero ser demasiado pedante. Pero sí me voy a permitir unas breves líneas de autoafirmación y autocomplacencia profesional y personal.
Me quedo con cada uno de vuestros gestos, vuestras sonrisas, vuestras lágrimas sinceras por la posibilidad de no vernos el año que viene, con cada una de vuestras palabras. Pero hay algo de lo que me enorgullezco sobre todo, algo en lo que habéis coincidido todos vosotros sin saberlo; mis alumnas de tutoría en sus correos, Sara y Sandra en ese vídeo que me hicisteis y que no puedo ver sin que se me salten las lágrimas... todos me agradecéis el que aparte de haberos sabido transmitir mi asignatura os haya enseñado a ser mejores personas, a aceptaros como sois y a aceptar y respetar a los demás... y eso es más importante que cualquier poeta o que cualquier análisis sintáctico... GRACIAS A VOSOTROS. Por todo.
Un año académico se cierra. El año que viene no sé dónde estaré ni qué alumnos me recibirán, ni cómo me recibirán... pero ahora tengo dos meses por delante, dos meses para descansar, para viajar, para recopilar experiencias, recuerdos e imprimir en la memoria y en el alma nuevas fotografías vitales.
El verano siempre es para mí un momento catártico, renovador, el del año pasado lo fue. Este me llevará a Cádiz, a Amsterdam y tendrá probables escapadas de fin de semana a Valencia que culminarán, para empezar bien el curso, con una última huída a Ibiza... Y dónde surja... A disfrutar.
.
.... El ramo resiste chicos :=)
.
10 junio 2009
Me siento bien...
... Por mucho que me queje (y me quejaré) de que mi vida no está aún completa y sigue cojeando en muchos aspectos....
... Por mucho que me lamente (y me lamentaré) de mi poca fortuna en la "elección de mis complementos", de la excesiva frecuencia de "complementos circunstanciales superfluos" en mi camino y la decepcionante ausencia de un "complemento directo" con unas mínimas condiciones (malditas expectativas...)
... Este Sujeto agente que soy yo decide los verbos que quiere conjugar, y procura elegir todos los positivos que se hallan en el diccionario de la RAE. Asimila, se cuestiona y critica, ama, siente y se empapa de todo lo que le rodea....
Porque después de muchos años, puedo decir y digo, sin duda, con una sonrisa infinita, que en este preciso instante tengo la vida que quiero, que estoy en mi mejor momento y me siento llena de vida, como una adolescente que quiere comerse el mundo... que me siento bien y eso es MARAVILLOSO.
"Ten paciencia con todas las cosas, pero sobre todo contigo mismo". San Francisco de Sales.
A vivir...
18 mayo 2009
Ustedes y nosotros.
"Compañera,
usted sabe
que puede contar conmigo,
no hasta dos ni hasta diez
sino contar conmigo".
No te quiero decir adiós... y sin embargo sé que no me queda más remedio que asumir la pérdida...
Estas letras no estaban previstas. Esta entrada debía hablar de mi viaje a Portugal y no de tu abandono. Sí, abandono, porque nos dejas un poco más sólos y más tristes...
Lo escribiste en "Presagios", no hay presagio más fiable que la muerte, pero siempre me he negado a creer, ingenua como una niña, que un día no superaras tus recaídas de salud. Y anoche la enfermedad te pudo, te rompió definitivamente e hizo que cerraras los ojos a la vida a los 88 años en tu Montevideo.
Tú que resististe una dictadura que te persiguió a muerte. Tú que te sobrepusiste a la muerte de Luz (y qué nombre tan metafórico porque siempre fue tu luz...) te me has ido. Y es que probablemente por todo ello, porque somos la consecuencia de nuestro pasado, porque vamos cargando en los hombros toda una vida de dolor, de rabia y de amor, llevabas muriéndote desde hacía tiempo. Herido por el coraje de un país herido. Herido por la muerte hace tres años de la que fue el único amor de tu vida. Herido por los que antes de ti se fueron yendo y que te hicieron empezar a pensar para qué ("Me he ido quedando sin mis escogidos/ los me dieron vida/aliento/paso/ de soledad con su llamita tenue/ y el olfato para reconocer/ cuánta poesía era de madera/ y crecía en nosotros sin saberlo/ Me he quedado sin proust y sin vallejo/ sin quiroga ni onetti ni pessoa/ ni pavese ni walsh ni paco urondo/ sin eliseo diego sin alberti/ sin felisberto hernández sin neruda/ se fueron despacito en fila india"). Te me ibas desangrando, Mario.
No recuerdo cuándo empecé a admirarte. Es curioso. Recuerdo perfectamente cuándo empecé a adorar a Bécquer. La culpa la tuvo mi madre que me leía sus poesías modulando la voz... pero no recuerdo exactamente cuándo tus versos se colaron entre mis lecturas recurrentes.
Posiblemente fuese en la facultad, cuando nos mandaron un trabajo de poesía hispanoamericana del siglo XX y te elegí. Para ello compré un pequeño libro, El amor, las mujeres y la vida, tus tres hitos, tus tres pilares, y desde entonces no he podido dejar de leerte. Tengo ese librito lleno de anotaciones, de páginas dobladitas, de señales y recuerdos... ese fue el primero. Y el último, hace unos meses, uno de cuentos, Vivir adrede, (paradójico, ¿no crees?) que empecé cuando estabas con nosotros y voy a terminar en tu ausencia...
No te olvido ni lo haré. Porque eras bueno, porque eras inmenso en tu inmensa timidez, porque me hacías conservar la esperanza de que aún es posible que existan hombres capaces de amar de forma leal, sincera y eterna. Porque dabas voz a sentimientos que los demás no somos capaces de parir. Y me emociono leyendo que, como yo, odiabas el pescado con espinas (fíjate qué tontería) y me entristece el alma saber que no voy a poder volver a decir que "mi Mario (perdona las confianzas) ha publicado un nuevo libro", que nunca voy a poder estremecerme asistiendo a uno de tus recitales de poesía (qué afortunada fuiste, Julia)... Pero siempre me quedarán tus versos, tus entrevistas, tu voz. Siempre te recordaré recitando tus poemas en alemán, idioma que manejabas a la perfección, en El lado oscuro del corazón, esa joya hecha cine.
Nos dejaste bien claro que existían "dos bandos": ustedes y nosotros. Los de los intereses, los falsos y desleales, los de las apariencias, los prepotentes y orgullosos, los que no tienen ideales... Y los sencillos, los sinceros, los fieles a sus ideales, los que persiguen sus sueños... los poetas de la utopía.
Déjame quedarme en "tu bando", en el bando de la alegría, el compromiso y el amor, en el bando de los que seguimos pensando que las palabras pueden cambiar al hombre y al mundo...
Te quiero
Tus manos son mi caricia,Qué triste me has dejado el alma, Mario...
mis acordes cotidianos;
te quiero porque tus manos
trabajan por la justicia.
Si te quiero es porque sos
mi amor, mi cómplice, y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.
Tus ojos son mi conjuro
contra la mala jornada;
te quiero por tu mirada
que mira y siembra futuro.
Tu boca que es tuya y mía,
Tu boca no se equivoca;
te quiero por que tu boca
sabe gritar rebeldía.
Si te quiero es porque sos
mi amor mi cómplice y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.
Y por tu rostro sincero.
Y tu paso vagabundo.
Y tu llanto por el mundo.
Porque sos pueblo te quiero.
Y porque amor no es aurora,
ni cándida moraleja,
y porque somos pareja
que sabe que no está sola.
Te quiero en mi paraíso;
es decir, que en mi país
la gente vive feliz
aunque no tenga permiso.
Si te quiero es por que sos
mi amor, mi cómplice y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.
.
09 abril 2009
La bella durmiente visita a Platonov...
Empezó con una suculenta comida en la casa de mi hermano, siguió con un "apaciguamiento", que no cierre total, de ciertas desavenencias y una tarde planificada para mí y mi disfrute.
Primera parte de la tarde:
La primera parada en el camino en una tarde madrileña luminosa y tranquila fue el Museo del Prado para ver la exposición de "La bella durmiente, pintura victoriana del Museo de Arte de Ponce"
Hago una adaptación y resumen de la información del folleto explicativo (aquí podéis ver y escuchar la muestra de las pinturas comentada):
La exposición muestra diecisiete obras de artistas representativos de la pintura victoriana que forman parte de la colección del puertorriqueño Museo de Arte de Ponce, fundado por el coleccionista Luis A. Ferré.
Las obras se producen en la segunda mitad del siglo XIX, durante el reinado de la Reina Victoria (de 1837 a 1901), un periodo de grandes cambios sociales y políticos en el que, en medio de la revolución industrial, la sociedad británica pasa de ser rural a urbana, propiciando que la clase media, cada vez más culta y más rica, se aficionase al coleccionismo, lo que favoreció también al desarrollo de la pintura victoriana.
Estos artistas, pertenecientes en sus distintas etapas a la "Hermandad Prerrafaelita" trataban de reformar el frívolo arte académico predominante y simpatizaba con lo directo y sincero del atre pasado. Afrontaban sus pinturas -muchas veces inspiradas en temas religiosos, literarios o históricos- con gran seriedad, representando momentos de intenso sentimiento...
En un principio, la Hermandad Prerrafaelita fue objeto de duras críticas por su estética radical, el empleo del claroscuro y fuertes colores locales, las composiciones poco convencionales y por el monograma "PRB" (Pre-Raphaelite Brotherhood) que aparecía en sus obras y que indujo a pensar que se trataba de una sociedad secreta relacionada con las revoluciones y los movimientos obreros que tenían lugar en Europa.
La segunda etapa del Prerrafaelitismo (mi favorita), desde mediados de los cincuenta, estuvo dominada por Edward Coley Burne-Jones y Dante Gabriel Rossetti, quienes se alejaron del sentido de responsabilidad moral y social de los primero prerrafaelitas y se acercaron al movimiento Estético y Simbolista. Produjeron pinturas en las que se mezclaban elementos medievales y clásicos, frecuentemente exaltando la belleza femenina de la femme fatale, y trataron el tema de la introspección, el sueño, la muerte y la evasión de la realidad.
Por último, Frederic Leighton, figura principal del Movimiento Clasicista, estuvo muy influenciado por la corriente de Esteticismo y del "arte por el arte". Su pintura Sol ardiente de junio, que aparece bajo estas líneas, se ha convertido en todo un símbolo del arte lírico basado en la idealización y la evasión de la realidad de fin de siglo y es la obra más célebre de este Museo y cartel de la exposición.
Como ya he comentado entre paréntesis mi etapa preferida del Prerrafaelismo o Prerrafaelitismo es la segunda. La onírica, la de los sueños y los símbolos. La que reproduce los mitos celtas y ciclo del rey Arturo, Avalon y Morgana. La de la muerte de Ofelia y las mujeres hermosas, misteriosas, con vestidos vaporosos y mirada perdida.... Supongo que como buena romántica y amante del arte es inevitable...
Críticas, que las hay: la exposición es muy muy muy escasa, apenas diecisiete cuadros que ves tranquilamente en poco más de media hora, aunque luego siempre puedes pasarte por el resto de salas del Prado y volver a ver a Goya, Velázquez o el Greco que es lo que hice yo y nunca está demás.
Pero sobre todo lo que más me molestó y que me parece un robo en toda regla es la tienda del Prado relacionada con la exposición. Yo quería comprarme el póster del cuadro de Frederic Leighton que es maravilloso. Pues bien, llegas allí, compras el póster (6 euros) y cuando llegas a tu casa y lo abres te encuentras con un inmenso logotipo de la exposición, el museo Ponce y el Prado en medio de la pintura.... Estoy casi segura que en el póster de muestra no aparecía porque sino no lo hubiera comprado... Pues eso, indignada me hallo.
Segunda parte de la tarde:
Sobre las ocho de la tarde salí del Prado y caminé Paseo de Recoletos dirección la Castellana hasta la calle Tamayo y Taus, al Teatro María Guerrero, donde una amiga que trabaja allí me "invitaba" a la representación de Platonov, de Antón Chéjov. Para ver el videoblog de la obra podéis pinchar aquí.
Como en la exposición os hago un pequeño extracto del programa de mano de la obra:
"En esta obra de juventud de Anton Chéjov son reconocibles ya todos los temas, personajes y obsesiones del gran autor ruso.
El protagonista principal es Mijáil Platonov, un desilusionado maestro de escuela de provincias, un personaje ambiguo que se hunde en la desesperación.
Desaparecida durante años y considerada inacabada por su autor, una copia de la obra, sin título, apareció en los años veinte en una caja fuerte de un banco de Moscú.
Ha conocido múltiples versiones y poco a poco se ha ido convirtiendo en una ineludible referencia y en otro de los grandes títulos de la dramaturgia chejoviana."
Debo confesar que no pude controlar las lágrimas en dos ocasiones. En un momento devastador y durísimo de la segunda parte y cuando acabó, cuando salieron los actores a saludar, entre los "bravos" y los aplausos sin fin.
La adaptación del texto ha hecho que lo que en principio hubieran sido nueve horas de representación se quedara en tres con diez minutos de descanso. Sinceramente yo hubiera preferido una "sesión continua" a pesar del "dolor de trasero" pero es que la tensión dramática se corta y cuesta recuperar el ritmo. Aun así la obra me encantó.
Los actores están maravillosos empezando por Pere Arquillué (Platonov) y continuando por Carmen Machi que representa el papel de la esposa comedida y sumisa, producto perfecto de la Rusia conservadora y que sorprende en un papel dramático lejos del que nos tiene acostumbrados en Aída.
La puesta en escena y el montaje de Gerardo Vera es fabuloso, capaz de crear distintos ambientes con trasparencias, vídeos proyectados, luces y una preciosa música rusa de fondo en determinados momentos de la obra.
Hacer un comentario y análisis de este texto me llevaría páginas y páginas y no creo que sea el propósito del blog hacer una crítica literaria o teatral exhaustiva que no haría otra cosa que aburrir...
Sí os dejo mi impresión: la obra es una muestra de cada uno de los personajes representativos de la sociedad rusa de finales del siglo XIX, un mundo corrupto, decadente, hipócrita y cruel condenado a extinguirse. Un mundo que devora a sus personajes y les destruye, donde ninguno de ellos es capaz de cumplir sus sueños e ideales de juventud y se ha visto abocado a aceptar la vida que le ha tocado vivir o que por el contrario se engaña pensando que tiene lo que desea.
Sobre todos estos personajes destaca Platonov, un profesor de escuela provinciano que se revela contra toda esta hipocresía y vulgaridad, que ataca a todos y a todo, que se niega a aceptar la mediocridad de la vida pero que, y esto es lo más terrible, está tan herido por la sociedad como todos los demás, y no sólo no se salvará sino que arrastrará a la destrucción a los que más ama.
Esa es la verdadera tragedia de la obra. El personaje que Chejov elige para representar su crítica está tan dañado por lo que le rodea que termina, sin quererlo, volviéndose un ser profundamente dañino para los hijos de la madre Rusia que le han convertido en lo que es. Platonov intentará luchar contra su particular "fatum" que le domina como si fuese un personaje de una tragedia, y precisamente, después de gritar asumiendo lo irrisorio de la vida "comedia finita est" acepta su derrota y confiesa que le aterra vivir, que le aterra abrir los ojos, porque lo que en el fondo le pasa, y esta es mi opinión, es que el desencanto vital le ha convertido en un cínico y un cobarde que carga su ira contra todos pero que no es capaz de tomar las riendas de su vida, igual que todos los demás personajes de la obra....
No hay que olvidar que Chéjov pertenece a la corriente literaria del naturalismo con sus seres inadaptados y devorados por el medio y esto va a ser una constante en todas sus obras.
No voy a comentar nada más. Id a verla. Es durísima y después de que el telón cae tardas en volver a la realidad unas cuantos minutos, intentando asumir todo lo que te acaban de lanzar y que no puedes evitar en ocasiones proyectar en tu propia vida... Y quizá, por todo y por eso, por el efecto catártico que tiene sobre ti merece la pena.
Lo que es la vida... seguimos igual.... Parece que en este mundo siguen sin tener cabida los ideales...
En resumen, a pesar de los pesares ambas actividades culturales son ampliamente recomendables. Disfrutad de ellas si podéis.
31 enero 2009
El estigma de Eva.
Fernando Orden Rueda 2º de Bachillerato, de Ciencias de la Salud. IES Bioclimático, de Badajoz. II Premio del II Concurso Nacional 'Carta a un maltratador', convocado por la Asociación 'Juntos contra la violencia doméstica'
Te lo diré: Se queja porque no vive, porque vive, pero muerta. Haces que se sienta fea, bruta, inferior, torpe… La acobardas, la empujas, le das patadas…, patadas que yo también sufría.
Hasta aquel último día. Eran las once de la mañana y mamá estaba sentada en el sofá, la mirada dispersa, la cara pálida, con ojeras. No había dormido en toda la noche, como otras muchas, por miedo a que llegaras, por pánico a que aparecieses y te apeteciera follarla (hacer el amor dirías) o darle una paliza con la que solías esconder la impotencia de tu borrachera. Ella seguía guapa a pesar de todo y yo me había quedado tranquilo y confortable con mis piernecitas dobladas. Ya había hecho la casa, fregado el suelo y planchado tu ropa. De repente, suena la cerradura, su mirada se dirige hacia la puerta y apareces tú: la camisa por fuera, sin corbata y ebrio. Como tantas veces. Mamá temblaba. Yo también. Ocurría casi cada día, pero no nos acostumbrábamos. En ocasiones ella se había preguntado: ¿y si hoy se le va la mano y me mata? La pobre creía que tenía que aguantar, en el fondo pensaba en parte era culpa suya, que tú eras bueno, le dabas un hogar y una vida y en cambio ella no conseguía hacer siempre bien lo que tú querías. Yo intentaba que ella viera cómo eres en realidad. Se lo explicaba porque quería huir de allí, irnos los dos…Mas, desafortunadamente, no conseguí hacerme entender.
Te acercaste y sudabas, todavía tenías ganas de fiesta. Mamá dijo que no era el momento ni la situación, suplicó que te acostases, estarías cansado. Pero tu realidad era otra. Crees que siempre puedes hacer lo que quieres. La forzaste, le agarraste las muñecas, la empujaste y la empotraste contra la pared. Como siempre, al final ella terminaba cediendo. Yo, a mi manera gritaba, decía: mamá no, no lo permitas. De repente me oyó. ¡Esta vez sí que no!–dijo para adentro-, sujetó tus manos, te propinó un buen codazo y logró escapar. Recuerdo cómo cambió tu cara en ese momento. Sorprendido, confuso, claro, porque ella jamás se había negado a nada.
Me puse contento antes de tiempo.
Porque tú no lo ibas a consentir. Era necesario el castigo para educarla. Cuando una mujer hace algo mal hay que enseñarla. Y lo que funciona mejor es la fuerza: puñetazo por la boca y patada por la barriga una y otra vez…
Y sucedió.
Mamá empezó a sangrar. Con cada golpe, yo tropezaba contra sus paredes. Agarraba su útero con mis manitas tan pequeñas todavía porque quería vivir. Salía la sangre y yo me debilitaba. Me dolía todo y me dolía también el cuerpo de mamá. Creo que sufrí alguna rotura mientras ella caía desmayada en un charco de sangre.
Por ti nunca llegué a nacer. Nunca pude pronunciar la palabra mamá. Maltrataste a mi madre y me asesinaste a mí.
Y ahora me dirijo a tí. Esta carta es para tí, cabrón: por ella, por la que debió ser mi madre y nunca tuvo un hijo. También por mí que sólo fui un feto a quien negaste el derecho a la vida.
Pero en el fondo, ¿sabes?, algo me alegra. Mamá se fue. Muy triste, pero serenamente, sin violencia, te denunció y dejó que la justicia decidiera tu destino. Y otra cosa: nunca tuve que llevar tu nombre ni llamarte papá. Ni saber que otros hijos felices de padres humanos señalaban al mío porque en el barrio todos sabían que tú eres un maltratador. Y como todos ellos, un hombre débil. Una alimaña. Un cabrón."
..........................................................................................
Esta carta me la pasó una compañera, profe también.
Como mujer, como ser humano, me emocionó hasta hacerme llorar. Porque YA ESTÁ BIEN. Porque estoy cansada de encender el televisor y escuchar que otra mujer ha sido maltratada, violada, asesinada por su novio, marido o ex pareja. ¿Cuántas son ya? Es terrible tener que decir que casi he perdido la cuenta....
Estigmatizadas desde los tiempos del Génesis, desde que Eva fue condenada a ser la responsable de todos los pecados de la humanidad. Degradada. Silenciada. TEMIDA.
Sí, temida y lo digo con todas y cada una de las letras que componen la palabra.
Eduardo Galeano, escritor y periodista uruguayo hace una reflexión sobre la situación de la mujer desde los orígenes de los tiempos. Un canto a nosotras. A nuestra fuerza. A nuestra voz silenciada a lo largo de la historia. Al poder que siempre nos han querido quitar y que algunos siguen sin querer asumir....
Comparto el primero de ellos, el resto, si alguien está interesado los podéis encontrar aquí:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=eduardo+galeano+mujeres&aq=4&oq=eduardo+galeano+
Es especialmente interesante también el tercero, en el que habla de Delmira Agustini poetisa uruguaya como él, que a principios del siglo XX, codeándose con los Modernistas representados en Darío tuvo el valor de divorciarse de su marido. Un divorcio que le costaría la muerte. Su ex-pareja, Enrique Job Reyes, la citó en un hotel, le pegó dos tiros y después se suicidó.
Dice Galeano en este vídeo que Delmira, especialista en la sexualidad femenina en un mundo dominado por los hombres, "había cantado a las fiebres del amor sin disimulos, y había sido condenada por quienes castigan en las mujeres lo que en los hombres aplauden, porque la castidad es un deber femenino y el deseo es, como la razón, un privilegio masculino..."
.
.
"San Juan Crisóstomo decía: Cuando la primera mujer habló provocó el pecado original. Y San Ambrosio concluía: Si a la mujer se le permite hablar de nuevo volverá a traer la ruina al hombre...."
Recita el mismo Galeano:
"No consigo dormir. Tengo una mujer atravesada entre los párpados. Si pudiera le diría que se vaya; pero tengo una mujer atravesada en la garganta"
Que nadie silencie a nadie... que a nadie se le prohiba SER... y si alguien no puede hablar, que sea, como dice Galeano... porque te tengo atravesado en la garganta, porque te tengo atravesado en las entrañas, porque me alborotas y enciendes y aturdes cada esquina del alma, porque te admiro, te respeto y te siento como mi mejor reflejo, como decía Salinas, porque me haces sacar mi mejor yo.
¿Post feminista? Puede. Pero creo que nos lo merecemos, ¿o no?
17 enero 2009
Historia de un letrero.
Mi amiga y compañera Valle me mandó ayer este vídeo por Facebook y me ha parecido tan bueno que no puedo sino compartirlo con todos los que queráis "perder" cinco minutos y medio de vuestro tiempo para verlo.
Es el corto ganador del Festival de Cannes del 2008 en la modalidad de "Cortos Online" y tenéis más información sobre la obra y el autor de la misma, Alonso Alvarez Barreda, en la siguiente página: http://en.zappinternet.com/video/nilSqaMboM/HISTORIA-DE-UN-LET
.
Todo en esta vida depende del envoltorio en el que se quiera recubrir aquello que deseamos lograr. TODO. Y la herramienta fundamental que tenemos los seres humanos para lograrlo como "animales sociales" que somos (zoon politikon que diría Aristóteles) es el LENGUAJE, la PALABRA. De su uso adecuado, de la capacidad de construir nuestros argumentos de una manera sólida, sin fisuras, depende nuestro éxito.
.
Sin duda un vídeo emotivo que te roba al final una sonrisa (e incluso una lagrimilla). Disfrutadlo y aprended de él, que tiene mucho trasfondo (no sólo lo importante que es tener un "buen marketing").
.
Que tengáis un día hermoso.